FAS GROUP MEDIA - PROLETA RE ART 设计师访谈第1期 ONLINE STORE FASCINATE

然而，由于重复与朋友在短时间内分手的生活，我在当时有更多时间与哥哥一起玩。
受到学业优秀的哥哥的影响，中学的时候特别努力学习。

但是，我无法融入升入高中后只会谈论学习的同学，我逐渐厌倦了学习。特别是当我在没有目标的情况下整日无所事事的时候，我的母亲提议“如果你喜欢绘画或造型，为什么不瞄准艺术大学?”并从艺术大学的预科学校拿来了宣传册。

在小册子上，有由同一年龄的预科学校学生绘制的作品。我很震惊，因为我从未遇到过一个同年龄的比我自己更好的人。
然后我立刻进入了学校，和复读生们一起拼死进行联系，使我得以进入了东京的一所艺术大学。
在大学里，我结交了一些亲密的朋友，我和他们一起前往亚洲国家进行背包客的旅游，并花了很多时间投入作品的创作。

-- 选择了在时尚领域而不是艺术领域发展的原因是什么？

我原本就对时尚很感兴趣，在大学学习的时候偶然发现了某个品牌的存在，非常感兴趣。
我被想要实际看到该品牌产品的冲动所驱使，我去了商店，亲眼看到了商品，再次爱上了设计和质量。
我通过新毕业生的招聘加入了公司的设计部门。
进入公司后，被分配到进行复古加工和翻新的特别设计部门，在那里掌握了缝制和复古加工的知识和技术，也学习了设计的思想。

进入公司后，被分配到进行复古加工和翻新的特别设计部门，在那里掌握了缝制和复古加工的知识和技术，也学习了设计的思想。

-- 你在那里工作了多久?

大概10年左右。
5年后，我的上司辞职了，我开始担任设计部门的负责人。
在那之前，我知识自己动手制作样本并交付工厂制作。
成为负责人后，拥有了很多下属。我开始负责设计图纸，并向下属和工厂的工匠下达指示。
我逐渐转向以许多项目的设计和管理为重点的工作。

-- 是负责整个生产现场的立场吧

我喜欢用自己的双手塑造我的想法，到目前为止我一直在创作东西，我觉得这是一项具有挑战性和光荣的工作。

然而，当我成为一名管理者时，我逐渐失去了自己动手的时间，随着我把时间大量花在了日常管理工作中，有一刻我有忘记自己初衷的感觉。

-- 你是如何推出这个品牌的?

从公司辞职后，当我担心未来的工作方式和方向时，现在正在一起工作的事业伙伴也是我在美术大学时最好的朋友给了我鼓励， “回到最初的想法，试着开始自己亲手制作自己想的东西的品牌吧”我从今年3月 (2021年) 开始了我的品牌“PROLETA RE ART”。

-- PROLETA RE ART品牌名称的含义是什么?

PROLETA RE ART的概念引自“在资本主义社会中，无产阶级工人，无产者， PROLETARIAT (无产阶级)”

曾经被丢掉过一次的旧衣服，经过修复和定制的彻底制作，复古加工，不仅仅是“REPAIR”，还有“RE ART”的感觉，“一生都不想丢弃的衣服”它旨在使可穿戴作品“重生”。

所有设计都由我自己完成，所有制作都只由我和我的合作伙伴完成，拥有完美的质量控制。

-- “完美质量控制”具体指的是什么?

在我的创作中，最重视的是“用自己的双手实现自己的想法”，这一切都是为了“根据自己想法制并实现自己的想法”。

从草案到完成介入的人越多，实现起来就越困难。

由自己亲手制作而成，如果出现了和最初想象的印象不同的想法，也可以在工作中快速地调整，作品的质量也得到了良好的保证。

-- 这可能是最好的方式，因为它会在制作时做得更好。

像普通服装的生产一样，通过许多人制作样品并大规模生产。虽然这是一种与循环相反的方式，我认为这种方式最适合我的立场和品牌的概念，我继续这样做。

此外，因为我们将所有的设计都是用自己的双手完成的概念放在欣赏，所以它不是在“画大饼”，你不知道你是否可以制作它，你可以不关心其他人的想法而彻底按照自己的想法制作作品。

-- 在差异化方面，修复和定制购买的作品也是一种非常独特的尝试。

我的作品如果顾客一直穿着直到坏了，愿意的话可以交给我来修理。

这是因为我想提供一种可穿戴的作品，不仅要修复它，还要修复它以增加设计，并提供更贴近客户生活的可穿戴作品，例如附加附件。

另外，关于定制订单，通常基本的旧衣服由我来安排，如果客户有要求的话，可以保管客人的旧衣服，进行修理和定制。

-- “想提供终身可穿戴作品”这个想法来自哪里?

说起来是一个很长的故事，当我还是小学低年级时，我看到了我父亲使用的旧皮革钱包。

-- 具体是什么样的东西呢？

我的父亲对时尚完全不感兴趣，常年使用便宜的茶色皮革钱包，由于长时间使用，皮革的表面渗入了手上的油脂，有黑色的光泽，黄铜的纽扣和拉链上出现了铜锈，破掉的地方用简单的胶带进行了修复，但即使是那个也被剥落了，变得非常破旧。

然而，钱包因为有这些在没有太多维护的情况下粗略处理的使用痕迹而充满故事。

-- 这是一个如此吸引人的事啊。

对我来说，钱包看起来比任何玩具和动画都更吸引人。

父亲说要换新的时候，我拜托父亲，把那个快要被扔掉的钱包转让给我了。

父亲觉得不可思议。

像这样，主人使用自己身边的物品进行修复和定制，之后再使用多年的话，其个体就会表现出主人的人性。

我对这些事情非常感兴趣，升级和循环旧衣服的原因是衣服随着时间的推移而不断变化，通过继续修复和定制，以及与老化变化不同的酷感我相信我会更新它。

我想把那个价值观和故事的趣味性作为自己创造的概念来表现。

-- 在“继续使用”方面，与可持续发展的想法有关，是这样吧。

不是故意的，结果就变成了这样。
在工厂大量生产的衣服在生产时在切割过程中出现了大量的废料，它被丢弃，未售出的库存以销售价格出售，仍然没有出售的库存被焚烧...。

我自己可能会对这种服装行业的周期感到不舒服。
然而，就我个人而言，我并不是说近年来分散的表面生态和可持续发展，而是认为客户希望通过设计和工艺的力量在其一生中拥有这件衣服。我认为这是可持续的。

-- 作品的特征是什么?

PROLETA RE ART有两条主线，一条是“UROBOROS”，另一条是“MEME”。

-- 首先，请介绍一下“UROBOROS”这条线?

“UROBOROS”引用了UROBOROS这个词， UROBOROS这个词的意思是循环性、永久性 (死亡和再生、破坏和创造) 、无穷性 (不老不死) ，是以BORO(褴褛)为主题的系列的标题

对严重破损的复古牛仔裤或牛仔外套等进行高温清洗后，将全部部件拆卸并修理后，将复古的USA的方巾、100年前的日本蓝染的旧布等拼凑而成，大量地缝有刺绣或缝纫机针迹后，再次重新缝制成原来衣服的形状。

之后，我们进行了特殊的复古加工，并将其升华为可穿戴的作品，让人想起可以说是日本文化遗产的“BORO”。

使用了旧的布料，通过BORO(褴褛)的制作过程，为那些暂时离开了主人的手的素材们注入了新的生命。

-- 与“BORO (褴褛) ”相遇的契机是什么?

当我还是一名美术大学的学生时，我第一次看到我以前工作过的品牌服装，这就是我第一次知道“BORO”的原因。
进行了激烈的复古加工的商品有着让人误以为是真正的复古风格的品质，而且复古风格中没有的设计和细节非常新鲜。

我很惊讶地听到店员说“这是一个人从设计到翻新，再到复古加工的完成工作”，我也对这个品牌非常感兴趣。
然后，通过复古加工这一特殊的工作，我认为可以将超越真正复古产品的气场放在衣服上，我继续研究BORO制作。

-- “MEME”是什么样的商品线？

“MEME”引自“Internet Meme”。

我从初中开始就在网上寻找有趣的图像，我不擅长业余爱好者绘制的图像我喜欢看卡通人物的画。

在美大生时代，在东南亚、印度、尼泊尔等地旅行时，个人商店和小摊等被画在的招牌上的虽然很笨拙但是很有韵味的歪斜的米老鼠等谁都知道的卡通图像。

给我留下的印象很深。

它们被风吹雨打，风化，带着哀愁，融入他们的生活中。
有着独特的味道，深深地印在了我的脑海里。

对我来说，比起任何有名的画家的名画，外行和孩子们的作品，画得不好歪斜的有韵味的作品反而更吸引我。让我觉得是艺术。

我将这种感觉融入到“MEME”的设计中。
还有另一个机会，它来自“黑客文化”。

-- 什么是“黑客文化”?

当我还是一名初中生时，当我用电脑上网时，我碰巧发现了“HACK ROM“，个人将任天堂游戏机的数据以及角色的数据进行拷贝。

改造内部和背景音乐，效果和舞台构成，在保留游戏原型的同时，创造出了一个完全不同的全新游戏。

当然，我认为这是非法的，但它是由任天堂软件的热情粉丝改造的作品远远超过了原创的难度， BGM和效果比原创更令人兴奋很新鲜。

那是非盈利目的，是那个粉丝的超个人目的而制作的，是原创。

对于我来说，这是非常令人震惊的，因为我多次玩过原版的游戏软件，比原版更令我兴奋。

漫画中也有同人志这一文化，拥有超绝技巧的粉丝会将原创作品进行二次创作如果你找到一个比原作品更高质量的作品，也会令你兴奋不已。

在“HACK ROM”的、凌驾于原创作品之上的粉丝艺术的作品令我难以忘怀，我开始制作“MEME HACK TOONS”。

-- “MEME”系列使用的创意是如何创作出来的？

基本上全部都是手工刺绣制作而成。

根据主题花的时间是各种各样的，长的也有花一周的。

选择主题的标准是我在日常生活中看到的奇怪主题，扭曲和奇妙的品味。

当我发现它时，我采用了我的灵感来改变它并对其进行建模。

-- PROLETA RE ART，“UROBOROS”，“MEME”各自标签的含义是什么？

关于PROLETA RE ART,它是一个全面的概念，它附在所有作品上。

正如“REBIRTH&CUSTOMIZE WORN OUT MATERIAL”一词所述，使用使用了复古的面料，通过翻新和复古加工使其重生的意思。

设计参考了旧的美国和法国的工作服的编织名称。

Uroboros的设计被认为是一个古老的主题，“咬住尾巴并成为一个环的龙”有“死与再生”、“长生不老”的图案。

设计成从远处看，和日本国旗相似，有日本制造的意思在里面。

“MEME”的标签设计以“普罗维登斯之眼”为主题，“万物皆知。
这是一种“黑客”眼睛的设计。

它也是一个神奇的团队设计，每个人都可以知道的角色和图案施以了King的魔法 (毛刺的设计和复古加工) ，从好的意义上看,我打算让人感到困惑。

-- 目前，您有多少作品，如“UROBOROS”， “MEME”系列等?

至今为止制作的“UROBOROS”有70种左右，“MEME”有40种左右。
都是每种只有一件。

-- 您选择再造的单品的标准是什么？

基本上是选择一些已经有使用感，有掉色和磨损的单品。

当原始主人使用它并强烈反映了该人使用的痕迹和人性时，创造的动力就会不断涌现。

我为这些商品添加一个个故事，使用翻拍和复古处理来加速质感，并建立了旧衣服不可能存在的设计，好像它已经存在了很久。

-- 设计的核心要素是什么?

是“复古加工”。
“复古加工”将这一技术提高到极致的话，可以打造出真正超越了以前的旧衣服风格的气场。

缝制等技术，拥有悠久的历史，由高水平的设备和熟练的工匠技术得以确立，复古加工是和那些相比历史尚浅的领域，是每天各种各样的加工工厂和技术人员，通过对身边的工具进行改造，或替换或应用加工工序，每天更新新技术的领域。

复古的衣服我从很久以前就喜欢收集，但我对“因为它是复古和古董，它具有稀有价值，这是一件感恩的事情。”的趋势感到不舒服，我应该把复古商品作为时尚到最后，我认为我们不该像处理古董一样来处理。

-- 确实，它似乎与作为“时尚商品”的价值略有不同。

当又些人听到复古加工时，会认为“旧衣服的重新制作，毕竟是复制品吧?”，但我认为复古加工是“与电影特殊化妆相同的角色”，我尊重作为确保工作品味，故事和现实的极其重要的因素。

我认为很少有人对电影的特殊化妆感到消极。

我不想制作古董的复制品，但我重视复古加工，以制作让人想起任何人从未见过的光环和故事的作品。

“hacking”这个词是我将旧衣服进行复古加工，加速质感，升华为设计，投入一块石头的意思是为了将原本的复古商品在好的意义上混淆而使用的。

-- 将日本传统刺绣等手工作品纳入作品的原因是什么?

手工刺绣等，比起用电脑缝纫机做的，拥有手工形成的不均匀的韵味，柔软和朴素的质感，是不可缺少的要素。

因为我喜欢用缝纫机做的结实的针脚和无机质的准确的直线和强度，所以将这些要素复杂地交织在一起，追求仅是漂亮的成品所不能表现出的质感。

另外，不用担心真正的复古和古董般的“虽然质感很好，但是实际穿着的话会有点脆，可能会感到不安...”，也能保持结实的强度。

-- 当你在制作时感到快乐或感到困难时大概是什么时候?

作品只有我和伙伴两个人制作，设计是我一个人进行的，特别是关于MEME的刺绣，通过伙伴的造型能力保证质量的部分很大。

我的作品工序非常多复杂，特别是旧衣服的拆卸和复古加工的作业对身体的负担很大，非常辛苦。

但是当工作进入该区域并超越工艺的力量时，我会记住巨大的乐趣和乐趣。

在我们每次更新过去的作品之前，我们不会停止工作。

-- 你最关心的制造流程是什么?

我认为“完成程度”是最重要的。

无论概念和设计有多好，如果你把它作为一个低完美的东西推向世界，它将很容易成为一个糟糕的作品而不被传达。
从这个意义上说，我很难理解目前的情况，即塑造设计师想法的工匠往往被忽视。
当然，设计师是一个很棒的职业，但我认为高科技工匠的地位应该得到保证。

-- 您对未来的PROLETA RE ART有什么样的期待?

我将继续只与我的合作伙伴两个人合作继续创作，我会雇用人员或扩大品牌以赚取巨额收入。

在有限的生产数量中，我认为我们必须考虑如何销售，以便我们每次都能更新质量，并以合理的价格交付给那些真正想要它的人。

-- PROLETA RE ART的工作对你来说是什么?

我在开始时提到的PROLETA RE ART的概念，“没有它的人”是修复和修复他的旧衣服、工具、无名的人所画的歪斜却很有韵味的绘画风格因此，我们将重点放在身边常被忽视的“本地、个人的艺术”上,除了在世界上被浅显易懂地评价的作品以外，还有注重“没有名字的艺术”的价值。v

如果能制造出共享价值观的契机，人生就会变得更加快乐，对事物也会产生依恋。

我每天都在制作它，并认为它会变得更好。

-- 非常感谢你。

PROLETA RE ART

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